segunda-feira, 27 de dezembro de 2010

Illustratus: História das Jóias

Illustratus: História das Jóias: "O homem sempre sentiu a necessidade de se adornar. Os primeiros adornos eram feitos com ossos e dentes de animais, conchas, pedras e made..."

Firemane Anneli Ink story

Bodies in Urban Spaces - Cie. Willi Dorner

Lone Sigurdsson Fashion Sculptures

Pringle of Scotland Animation by David Shrigley - Life Behind The Scenes


http://www.davidshrigley.com/

domingo, 26 de dezembro de 2010

Rodarte s/s 2011 NYFW

Jil Sander Spring Summer 2011 Womenswear Full Fashion Show by Raf Simons

Rick Owens s/s 2011 PFW

Vicunha Têxtil busca jovem talento com conhecimento em redes sociais e interesse em moda

Para dar continuidade às ferramentas digitais já usadas pela Vicunha Têxtil para difundir seus índigos e brins e tendências jeanswear – website Vipreview, Facebook e Twitter – e desenvolver novos canais em mídias sociais, a empresa está em busca de um jovem profissional para integrar a área de Marketing e colaborar na comunicação online com o mercado de Moda.


Estudantes universitários que morem na cidade de São Paulo e tenham interesse em atuar na área e que estejam cursando o 2º ou 3º ano de Moda, Administração de Empresas, Publicidade, Comunicação e Marketing poderão se candidatar à vaga. A forma de inscrição é por meio da página do Vipreview no Facebook - facebook.com/vipreview -, com envio de currículo por e-mail, diretamente por esse canal. As mensagens podem ser enviadas até o final do ano.
Como o diferencial da vaga é a interação com recursos onlines e o perfil digital será o primeiro pré-requisito avaliado. Assim, criatividade, relevância dos assuntos e frequência dos posts contarão na avaliação.

fonte: http://www.closetonline.com.br/noticia/jornalismo+de+moda/Concursos/4291/Vicunha+Têxtil+busca+jovem+talento+com+conhecimento+em+redes+sociais+e+interesse+em+moda

quinta-feira, 23 de dezembro de 2010

EDITORIAL ESPELHO FRANCÊS. MAKING OF DO CURSO O PENSAMENTO VISUAL NA MODA - TEÓRIA/PRÁTICA

                           CENA 1- nov. de 2010 MAKING OF  DO CURSO O PENSAMENTO VISUAL NA MODA - EXECUÇÃO DO EDITORIAL  INSPIRADO NO FILME : EDUCAÇÃO
CENA 1 - nov. 2010


referências de make, beleza  e hair - anos 60

                                         referências do filme EDUCAÇÃO, 2009



    LEIA SOBRE O FILME: http://www.adorocinema.com/filmes/educacao/trailers-e-imagens/

                                                 referências do filme EDUCAÇÃO, 2009

                                  CENA 1 - nov. 2010

                                    CENA 1- nov. 2010


CENA 2 - nov. 2010 - locação : viaduto na 23 de maio

                               CENA 3, 4 E 5 - nov. 2010 - locação praça próxima a Universidade

                                SALA DE REUNIÃO- QG - nov. 2010 - Belas Artes

CENA 3, 4 E 5 - nov. 2010

CENA 3, 4 E 5- nov. 2010

CENA 3, 4 E 5 -nov. 2010

                                          CENA 3, 4 E 5 - nov. 2010

CENA 5 - nov. 2010 - ensaio da cena


CENA 3, 4 E 5 - nov. 2010

                                        CENA 8 - nov. 2010

                                         
                   CENA 6 E 7 - locação na praça Benedito Calixto e uma casa de móveis antigos

CENA 6 E 7

ALUNOS:  rafael neves  /bruna coelho / paulo cesar pereira/   marcio akiyoshi/  alessandra laselva/

julia pak/  ana carolina alves/   evandro da silva gueiros/  layla marques / mirian tiemi/

patricia mori  /  rafaela wohlers / renata salmeron /  suzana mesquita  / letícia  nascimento
make e hair - alessandro tierni  
FOTOS- paulo cesar pereira
DOCENTE - jo souza
 
COORDENAÇÃO: Gisele Cruz dos Santos
 

BREVE AS IMAGENS DO EDITORIAL SAIRÁ AQUI: http://www.culture-se.com/site/

PARCEIROS:  Arte Retro Moda /   Flesh ( Grace Liz)- PROJETO DE TCC DO CURSO DE MODA DA BELAS ARTES/ Lascivité/  Maria Bonita Extra /  Priscila Cuori/  Fernando Pires/ Kledir Salgado e Guilherme Diniz/ Isabela Tavares/ Paulo Cesar - fotos/Culture-se/


  referências do filme EDUCAÇÃO, 2009


STORYBORD
POR LAYLA MARQUES

CENA 1

CENA 2

CENA 4
        
CENA 5

CENA 6







terça-feira, 21 de dezembro de 2010

PÓS Comunicação e Cultura de Moda - Belas Artes- SP

Apresentação


Formar profissionais criados por uma cultura de pesquisa e imagem de moda contemporânea, descobrir campos de cultura como fontes de pesquisa e criação, estimular o enriquecimento do repertório de referências para pesquisa e criação, exercitar a realização de projetos de imagem e comunicação.

Programa

O curso tem duração de 420 horas incluindo a monografia. Considerando todas as atividades podemos estimar um prazo de 18 meses para a conclusão do curso.

Objetivos

◦Desenvolver habilidades críticas necessárias para a observação e análise das transformações culturais, tecnológicas e comportamentais que ocorrem no mercado de moda global.

◦Incentivar o desenvolvimento de uma postura inovadora e sinérgica no universo da Comunicação e Cultura de Moda.

◦Proporcionar uma experiência para profissionais de moda, e de outros setores, ampliarem suas perspectivas profissionais e empresariais no segmento de moda.

Metodologia

Aulas teóricas e práticas, seminários e palestras sobre temas correlatos.

Sistema de avaliação

Cada disciplina estabelecerá o seu critério de avaliação e ao final do curso o discente apresentará o seu trabalho de conclusão.
Público

Profissionais e empresários atuantes nas várias áreas do mercado de moda e profissionais que utilizam a moda como linguagem.


http://www.belasartes.br/pos-graduacao/?pagina=cursos&curso=comunicacao-e-cultura-de-moda

segunda-feira, 20 de dezembro de 2010

Prêmio Rio Moda Hype abre o Fashion Rio 2011 Dez estilistas levarão 100 looks para as passarelas do maior evento de moda no Rio

A 13° edição do Prêmio Rio Moda Hype abre a temporada de inverno do Fashion Rio 2011, no dia 10 de janeiro, no Píer Mauá. Desta vez, dez estilistas terão a oportunidade de apresentar os seus looks no maior evento de moda no Rio de Janeiro. Lucas Magalhães e Sampler, de Minas Gerais, Dobra, do Rio de Janeiro, e Soddi, da Bahia, são os estreantes do evento, que tem como destaques Julia Valle, de Minas Gerais, e Akihito Hira, do Distrito Federal. Também desfilam nesta edição Frame, de São Paulo, Blash, de Pernambuco, Martins Paulo, do Piauí, e Alisson Rodrigues, do Paraná.

O Prêmio Rio Moda Hype acontecerá em dois blocos de desfiles, no mesmo dia, cada um com a participação de cinco estilistas, que vão levar para as passarelas um total de 100 looks, criados especialmente para o evento. Dos dez estilistas selecionados para esta edição, três deles produzem moda masculina (Alisson Rodrigues, Akihito Hira e Soddi), outros três moda feminina (Julia Valle, Martins Paulo e Lucas Magalhães) e quatro deles criam peças unissex (Frame, Sampler, Dobra e Blash).

Sobre o Prêmio Rio Moda Hype:
Lançado em 2004, o projeto Prêmio Rio Moda Hype é um evento em formato de concurso, dedicado a lançar os novos estilistas da moda nacional. O objetivo é descobrir e estimular novos talentos, proporcionando, por meio da premiação, a entrada no mercado. Esta iniciativa foi apontada como a mais importante de inclusão de novos talentos do Brasil, segundo a revista italiana Collezioni.
O Prêmio Rio Moda Hype tem paralelo somente com o London Fringe - evento que seleciona Novos Talentos na Inglaterra para desfilar no London Fashion Week, também lançado em 2004.
O Prêmio Rio Moda Hype é o único projeto para Novos Talentos com seleção democrática e inclusiva, uma vez que é feita com inscrições pela internet, com abrangência nacional, realizado numa semana de moda oficial. Hoje, o PRMH conta com representantes de diversas regiões do país, como: RJ, SP, ES, PR, BA, DF, PI, CE, PE, BH, SC, RS, RN e MG.
A realização do PRMH no calendário da moda brasileira no Rio de Janeiro é resultado das ações do Inbracultmode - Instituto Brasileiro de Cultura, Moda e Design, cuja missão é descobrir e incubar novos talentos. Nos últimos 14 anos de trabalho voltados para o segmento de novos talentos, os empresários Robert Guimarães e Fernando Molinari promoveram iniciativas como a Babilônia Feira Hype (1996), ponto de partida de mais de quatro mil novas marcas e mais de 300 empresas implantadas, como o PRMH (2004), com 70 novos talentos apresentados nas passarelas e o Portal Roda da Moda (2007).

O site http://www.rodadamoda.com/  apresenta vídeos, fotos e web docs com mais de 300 mini documentário sobre arte, moda e processos criativos de estilistas e artistas plásticos. Entrevistas e filmagens também estão no portal, como a cobertura do Inhotim e imagens das principais exposições de arte da cidade. No Roda da Moda, encontram-se todos os vídeos dos desfiles e os mini-documentários com os estilistas das edições anteriores do Prêmio Rio Moda Hype.
Da Redação

Concurso Mix PUKET: uma mistura que vai virar modaO projeto escolhido vai fazer parte da linha MIX PUKET e o ganhador recebe o seu MIX produzido e mais um IMac.

A PUKET, que a cada dia conquista os consumidores com suas coleções originais e divertidas, traz um concurso que vai virar moda: o Mix PUKET. Para participar é muito fácil, basta acessar o site do concurso, fazer o cadastro, baixar as imagens das meias “sem cor”, e montar uma nova estampa da sua preferência.
O projeto mais criativo vai fazer parte da linha MIX PUKET e o vencedor ainda recebe um computador um IMac. O prazo de inscrição vai até o dia 22 de dezembro. Participe!
Sobre a PUKET

Desde 1988, a Puket conquista consumidores por todo Brasil com originais e divertidas coleções de lingeries, pijamas, meias e acessórios. A marca combina qualidade e design à irreverência e criatividade, traduzindo ao mercado criações originais e exclusivas. De 2008 a 2009, a rede dobrou o número de lojas pelo Brasil, que hoje somam cerca de 70 estabelecimentos. Mais sobre a PUKET no site http://www.puket.com.br/
fonte: closetonline

segunda-feira, 13 de dezembro de 2010

MODA E LITERATURA -: Apresentação dos Looks em algodão cru ou tecido si...

MODA E LITERATURA -: Apresentação dos Looks em algodão cru ou tecido si...: "O sol se põe em São Paulo Autor: Carvalho, Bernardo GRUPO: Gabriela Oliveira, Maria Lima Leão de chácara Autor: Antonio, João GRUPO: Alin..."

sexta-feira, 10 de dezembro de 2010

EDITORIAL, TCC, FMU, 2010

RESULTADOS DA DISICIPLINA PRODUÇÃO DE MODA - oitavo semestre, FMU, 2010

                                                      http://www.casademoda.com.br/fmu/
                                                          http://guiaespecial.com.br/

Concreto Armado

Estilo e produção: Neuza Ebertz

Fotógrafo: Vladi Fernandes

Modelo: Jaqueline Breda

Make e hair: Alessandro Tierni

Assistentes de produção: Lara Buzzi

Assistente de fotografia: Peka

 
África
Orientação do TCC: Dhora Costa


Estilo e produção: Simone

Fotógrafo: Vladi Fernandes

Modelo: Ana Luiza

Assistente de produção: Bruna Battys

Assistente de fotografia: Peka

Agradecimento: Centro Cultural Africano

Editorial: God Save the Commedia, 2010 - FMU

God Save the Commedia

                         Estilo e produção: Mayra Otsuka, Jéssica Philodimos e Renata Madeira
Fotógrafo: Vladi Fernandes http://guiaespecial.com.br/
Modelo: Ana Paula Mezzomo
Make e Hair: Christian Mourelhe
Assistentes de produção: Patricia Sayuri e Raphael Navarro Uema.
Assistente de fotografia: Peka
Acessórios: Central da Moda

Agradecimento: Prefeitura de Paranapiacaba

CURSO DE FÉRIAS : O PENSAMENTO VISUAL NA MODA

http://www.belasartes.br/cursoslivres/?pagina=curso&curso=&codigo=369&busca[procedente]=on

resultado da primeira turma: http://www.culture-se.com/noticias/276
resultado da segunda turma: http://www.culture-se.com/noticias/403/espelho-frances

terça-feira, 7 de dezembro de 2010

Editorial foi inspirado em "O Gabinete de Dr. Caligari" de Jéssica Gomes

                                                                   Olhar de Boneca
Inspirada no filme: “O Gabinete de Dr. Caligari” e no movimento do surrealismo, Jéssica Gomes, aluna do último período da graduação de moda da FMU/SP, constrói um universo lúdico e fantástico no editorial "Olhar de Boneca". Com imagens labirintíncas e ricas em intertextos, ela elabora uma narrativa com imagens poéticas e sensíveis para dar visibilidade aos seus acessórios.

veja o ensaio completo aqui: http://www.culture-se.com/noticias/360/olhar-de-boneca

Ficha Técnica:
Coordenação do curso de moda FMU: Romy Tutia
Produção de moda e concepção do projeto: Jéssica Gomes
Sapatos e bolsas by Jéssica Gomes: jessi_smack@hotmail.com
Fotógrafo: Flávio Demarchi www.flickr.com/flaviodemarchi
Assistente de fotografia: Sérgio Borelli
Coordenadora do projeto de TCC de acessórios: Dhora Costa: http://www.modaimagem.com/
Orientação do editorial: Jô Souza
Looks: Cavalera, Left, Laila Sanci, Glória Coelho e Giulia Borges
Perucas: Galeria dos Cabelos - anéis acervo pessoal
Cenografia e storyboard: Paulo Galvão www.flickr.com/paulogalvao
Assistência de cenografia: Diego, Emerson e Rafael
Casting: Thamiris Candreva - Ford Models
Beleza (make e hair): Jéssica Gomes
Locação: Parque Severo Gomes – Santo Amaro/SP
Assistência de produção: Pâmela Gomes, Bruna Cristina, Marcos Vinicius e Lilyan Amadori
Making off: Pâmela Gomes

MODA E LITERATURA -: MODA VAI ALÉM DE TENDÊNCIAS...É CULTURA!

MODA E LITERATURA -: MODA VAI ALÉM DE TENDÊNCIAS...É CULTURA!: "share Li uma declaração sua dizendo que “detesta moda”, que ela é só uma desculpa para você fazer suas pesquisas e viajar. É isso mesmo? [..."

HOJE: VAMOS?

MODA E CINEMA: CURSO O PENSAMENTO VISUAL NA MODA - JANEIRO 2010 -...

MODA E CINEMA: CURSO O PENSAMENTO VISUAL NA MODA - JANEIRO 2010 -...: "http://www.belasartes.br/cursoslivres/?pagina=curso&curso=&codigo=369&busca%5Bprocedente%5D=on Objetivo Desenvolver nos alunos a capacidad..."

XVI COLÓQUIO DO CENTRO DE PESQUISAS SOCIOSSEMIÓTICAS - PUC/SP

15, 16 e 17 de dezembro de 2010

PUCSP: Prédio Bandeira Mello – Auditório Paulo Freire

Hall Biblioteca Central Prédio Bandeira de Mello

Rua Ministro Godoy, 986 - Perdizes, São Paulo

CERTIFICADO DE PARTICIPAÇÃO

ENTRADA FRANCA
PROGRAMAÇÃO

Dinâmica das apresentações: o(a) pesquisador(a) tem de 15 a 20 minutos para situar o estado de desenvolvimento da pesquisa; o(a) relator(a) faz suas observações em até 10 minutos; o(a) animador(a) articula os trabalhos em relação à problemática teórica do atelier em até 10 minutos. Debate geral em até 15 minutos. No caso de trabalho conjunto, o grupo tem entre 30 a 40 minutos para exposição, a depender da constituição do atelier.

15 de dezembro, quarta-feira – 1° dia

8:30 - 9:00 hs Sessão de Abertura

Ana Claudia de Oliveira (PUC-SP/COS), Panorama das pesquisas do Ano 2010

9:00-10:30 hs Conferência de Abertura

9:00-10:00 hs José Luiz Fiorin (USP:F.F.L.C.H.), Práxis enunciativa

10:00 -10:30 hs Debate
10:30-10:45 hs Intervalo

segunda-feira, 6 de dezembro de 2010

INSPIRAÇÃO: DANILO KATO




                                                      http://www.danilo-kato.com/pt/

domingo, 5 de dezembro de 2010

inscrições abertas: CURSO LIVRE: O pensamento visual na Moda - Belas Artes

http://www.belasartes.br/cursoslivres/?pagina=curso&curso=&codigo=369&busca%5Bprocedente%5D=on

em janeiro 2011
curso: O pensamento visual na moda
Objetivo

Desenvolver nos alunos a capacidade para analisar, criticar e executar projetos que envolvam o processo profissional da produção de moda para os vários meios de comunicação. Abordar de maneira teórica e conceitual as etapas que integram o desenvolvimento numa produção de imagem de moda: criação, planejamento e execução.

Programa

Produção de Moda: o que é e quais são os profissionais envolvidos - suas habilidades, funções e competências num processo de trabalho; Os possíveis campos de atuação profissional - seus limites e articulações; Possibilidades estilísticas na produção de moda, em função dos vários públicos-alvo. Análise e interpretação de imagens de moda e seu universo - enfoque histórico e estético; Lendo um texto-visual; As diferentes linguagens artísticas (literatura, pintura, teatro, cinema, música, dança, quadrinhos etc.) como fontes de inspiração para a moda e sua produção. Modos de ler a imagem; Análise e interpretação de imagens de moda e seu universo - enfoque histórico e estético. A fotografia de moda, do início do século XX até os nossos dias; Fundamentos estéticos e semióticos da fotografia de moda; Decupagem para a tradução de um filme em imagem de moda; A direção artística, escolha do casting, montagem de looks, organização da equipe. As etapas de criação de um editorial de moda; Planejamento e execução do editorial. Decupagem, montagem e edição de lâminas de referências imagéticas de moda. Apresentação dos resultados.

Público-alvo: Estudantes e profissionais de comunicação, moda e fotografia.
Carga horária: 20 horas
Dia da semana: segunda a sexta

Período: 26 de janeiro a 2 de fevereiro

Horário: das 18 às 22 horas

Investimento: R$ 336,00

Pagamento:À vista, com desconto de 10%, ou em 2 vezes sem desconto
 
Aqui: http://www.belasartes.br/cursoslivres/?pagina=curso&curso=&codigo=369&busca%5Bprocedente%5D=on
Aqui o resultado da primeira turma: http://www.culture-se.com/noticias/276
 
depoimentos dos alunos:
 
O curso "O Pensamento Visual na Moda" foi uma experiência cultural fantástica, que trouxe pra minha vida, um pouco mais do sabor da moda como profissão, tendo em vista o excelente conteúdo e a ótima profissional que a Faculdade Belas Artes disponibilizou para ministrar o curso!!!!!
Fiquei feliz de saber que mesmo formada em uma área que nao tem nada a ver com moda, posso e devo me empenhar em algo que gosto tanto, e esse estudo me demonstrou que nao preciso ter a habilidade do desenho ou ser uma estilista para poder analisar uma foto ou montar um look... enfim, adorei o curso e lógico a Professora Jo que teve uma garra incrível e que em poucas horas conseguiu que todos presenciassem uma experiência pratica na área!!!!
 Muito Obrigada! Andrea Castro

                                  Foto Nati Canto - resultado do curso  inspirado no filme Direito de Amar

sexta-feira, 3 de dezembro de 2010

Rafaello Napoleone, organizador da maior feira de moda mundial, passeou por São Paulo e analisou como os homens se vestem

Como se veste o homem paulistano? Para responder, o italiano Rafaello Napoleone, de 56 anos, diretor do Grupo Pitti Immagine, empresa que organiza a maior feira de moda do mundo, em Florença, aceitou o convite do Estado para analisar alguns looks de rua. Ele esteve em São Paulo na segunda-feira, justamente para conhecer a moda da cidade. "Daqui, os italianos só conhecem a marca Havaianas e roupas de praia."
Nilton Fukuda/AEVisita rápida. Napoleone: de olho na moda masculina de São Paulo

Depois de visitar lojas na Rua Oscar Freire e no Shopping Iguatemi, ambos endereços nos Jardins, Napoleone acompanhou a reportagem até a Avenida Brigadeiro Luís Antônio, no trecho próximo do Parque do Ibirapuera.

Com mocassim de camurça, sem meias - como gostam os italianos -, e terno, Napoleone logo apontou os sapatos como o ponto fraco dos paulistanos. "A maioria não se preocupa em ter um calçado bem estruturado. Assim como na moda feminina, é um acessório que levanta ou derruba o look."

Para ele não existe certo ou errado, mas equilíbrio no estilo que cada um resolve assumir. "Olhe aquele senhor", diz ele, apontando para um homem de cerca de 60 anos, com calça preta social e camisa com listras pretas e brancas, confeccionada com tecido nobre e bem cortada. "Os sapatos são brutos. Ele parece bem feliz com eles porque devem ser confortáveis, mas deixam a roupa deselegante." Tratava-se de um calçado esportivo de couro marrom, de sola de borracha. "No máximo ele poderia estar com um mocassim preto. Nunca sapato marrom e calça preta."

Um calçado assim despojado, segundo ele, pede um look mais esportivo. E foi por isso que ele aprovou o look do diretor de Desenvolvimento Tatola Godas, de 47 anos, que usava calça jeans, tênis de corrida e camisa de algodão por fora da calça. "Eu me visto sempre assim, até para as reuniões. Não consigo usar gravata, só quando é realmente necessário", explicou Godas.

Fashionista. Cesar Andrade, de 21 anos, assistente de moda do estilista Reinaldo Lourenço, ganhou elogios. "Tem muito jovem assim na Itália. Ele está bem vestido. O sapato tem inspiração inglesa, é bem estruturado e está em ótimas condições. Vi muito homem em São Paulo com sapato gasto."
Andrade tem um estilo bem ousado e moderno. Usava sacola grande de pano, óculos amarelos, jaqueta oversize, bermuda e meias pretas até o meio das coxas.
Napoleone estava em um trecho da Brigadeiro Luís Antônio onde há muitas clínicas e escritórios de publicidade. E ali, na calçada, passou todo tipo de paulistano. Entre eles, dois corretores de imóveis, Renato Monteiro Guedes, de 19 anos, e Eder Batista, de 40 anos. "O rapaz jovem está com um terno muito longo e folgado para o tamanho dele", disse. Os italianos costumam fazer ternos sob medida. No Brasil, é um privilégio de quem pode pagar caro por uma roupa. "Vi muita calça social com boca estreita (do tipo semibag). Tira a elegância."
De acordo com Napoleone, no Brasil não há muita opção de tecidos e modelos para os homens. O mercado nacional tem 52 marcas conhecidas de moda masculina aptas para exportar, segundo uma pesquisa do Instituo de Comércio Exterior, onde Napoleone abriu um escritório para aumentar o intercâmbio com o Brasil. "A moda feminina aqui é muito mais avançada do que a masculina", diz o italiano, que está na direção de pelo menos oito salões de moda, que reúnem as marcas mais famosas do mundo e atraem 21 mil visitantes à Fortezza da Basso, castelo medieval da cidade de Florença, na Itália.
AQUI: http://www.estadao.com.br/estadaodehoje/20101202/not_imp648209,0.php#

quinta-feira, 2 de dezembro de 2010

quarta-feira, 1 de dezembro de 2010

A dupla de estilistas Domenico Dolce e Stefano Gabbana podem acabar atrás das grades

No Brasil já tivemos um caso de polícia no ramo da moda; Eliana Tranchesi, dona da Daslu, foi condenada à prisão por sonegação de impostos.

Os estilistas Domenico Dolce e Stefano Gabbana devem mais de 1 bilhão de dólares, aproximadamente 2 bilhões de reais de impostos não pagos e multas. A receita federal prevê uma pena de até 3 anos de prisão ou multa de 1 milhão de euros.


Resta saber se isso influenciará diretamente o mercado de moda.



Things I have learned in my life so far by Stefan Sagmeister

terça-feira, 30 de novembro de 2010

seminário CINEMA E ARTE CONTEMPORÂNEA

Encerrando sua participação na programação paralela da 29ª Bienal de São Paulo, evento que deu grande destaque à fotografia, ao vídeo e ao trabalho de artistas visuais que são também cineastas, a Cinemateca Brasileira recebe no dia 4 deste mês convidados nacionais e internacionais para uma mesa de debate e uma palestra que têm como objetivo refletir sobre como a arte contemporânea se relaciona com o cinema. Na Bienal, vê-se, de um lado, as artes visuais reconhecendo e buscando no cinema – sobretudo nas práticas contemporâneas do documentário – alguns modos de visibilidade, de construção de sentido e de relação com o mundo, com os quais podem dialogar. De outro, vê-se, na prática dos artistas (e dos curadores), uma desierarquização e uma desepecialização entre os meios, as práticas e as tradições. Não se trata tanto de vídeo ou de pintura, de instalação ou de texto, mas de expressões artísticas tomadas enquanto tal, sem distinção de suporte.

Buscando discutir essa porosidade entre o cinema e as artes plásticas, o seminário CINEMA E ARTE CONTEMPORÂNEA apresenta uma palestra com o escritor, teórico e crítico de arte francês Raymond Bellour, um especialista no assunto que ele mesmo trata como uma relação de continuidade e de junção entre o cinema tradicional e este "outro cinema", cada vez mais presente em exposições de arte contemporânea. No centro das discussões, apresenta-se uma reflexão sobre o espaço de exibição – ou seja, sobre a adequação das salas de cinema para exibir esse "outro cinema", exibido em museus e galerias. O seminário inclui ainda uma mesa redonda mediada pelo teórico, crítico de cinema e professor universitário Arlindo Machado, da qual participam André Parente, artista visual, pesquisador e professor universitário, e o argentino Jorge La Ferla, curador, realizador de vídeo, TV e multimídia e professor titular da Universidade de Buenos Aires. Dentre outras questões, os debatedores discutem a forma como cinema lida com essa desespecialização dos meios e com a consequente desespacialização da experiência cinematográfica, abrindo a discussão para as relações e tensões entre arte contemporânea e cinema no que diz respeito às mudanças e deslocamentos do (e no) espaço de exibição, bem como no olhar do espectador.

O seminário é gratuito e aberto ao público geral: para assistir ao debate e à palestra, basta retirar uma senha na bilheteria da Sala Cinemateca, no dia do evento.

CINEMATECA BRASILEIRA


Largo Senador Raul Cardoso, 207


próximo ao Metrô Vila Mariana


Outras informações: (11) 3512-6111 (ramal 215)

http://www.cinemateca.gov.br/
PROGRAMAÇÃO

04.12
SÁBADO
SALA CINEMATECA BNDES
15h00 PALESTRA DE RAYMOND BELLOUR

17h30 DEBATE COM ANDRÉ PARENTE E JORGE LA FERLA
MEDIAÇÃO DE ARLINDO MACHADO
PALESTRANTE E DEBATEDORES

RAYMOND BELLOUR é crítico, escritor e pesquisador do CNRS (Centre Nationel de La Recherche Scientifique), em Paris. Com Serge Daney, foi um dos fundadores da revista de cinema Traffic. É considerado um dos mais notáveis teóricos contemporâneos que tratam dos regimes mistos da imagem: pintura, fotografia, cinema, vídeo e novas mídias. Publicou entre outros, The Analysis of film (1979), Entre imagens (1999), L'Entre-images 2 (1999), Le Corps du cinema, hypnoses, émotions, animalités (2009). Foi curador das exposições Passages de l'image (Centre Pompidou,1989), States of images: Instants and intervals (Centro Cultural Belém, Lisboa, 2005) e Thierry Kuntzel, Lumières du temps (Le Fresnoy, Studio National des Arts Contemporains, 2006).


JORGE LA FERLA é graduado pela Universidade de Paris VIII e mestre em artes pela Universidade de Pittsburg. Chefe de departamento da Universidade de Cinema e da Universidade de Buenos Aires. Dedica-se ao campo das artes e dos meios audiovisuais, tendo publicado mais de 35 livros na Argentina e na Colômbia - entre eles, as compilações sobre arte eletrônica De la pantalla al arte transgenico – Cine, TV, vídeo, multimedia, instalaciones (2000), Cine, vídeo y multimedia, la ruptura de lo audiovisual (2001) e Historia crítica do vídeo argentino (2008). Foi curador de mostras de cinema e vídeo, argentino e latino-americano, bem como de mostras e festivais na Alemanha, na Argentina, no Brasil, na Colômbia, na Suíça e nos Estados Unidos. É diretor artístico da Mostra Euro-Americana de Cinema, Vídeo e Arte Digital (MEACVAD), em Buenos Aires.

ARLINDO MACHADO é curador, pesquisador e professor do Programa de Pós-graduação em Comunicação e Semiótica da PUC-SP e do Departamento de Cinema, Rádio e Televisão da Escola de Comunicações e Artes da Universidade de São Paulo. Entre seus principais livros, destacam-se: A Ilusão especular (1984), A Arte do vídeo (1988), Máquina e imaginário: o desafio das poéticas tecnológicas (1993), Pré-cinemas & pós-cinemas (1997), A Televisão levada a sério (2000), El Paisaje mediático (2000) e O Sujeito na tela (2007). Foi curador das exposições Arte e tecnologia (MAC, São Paulo, 1985), Cinevídeo (MIS, São Paulo, 1992 e 1993), A Arte do vídeo no Brasil (MAM, Rio de Janeiro, 1997), Arte e tecnologia, A Investigação do artista, Made in Brasil e Emoção art.ficial II (Itaú Cultural, São Paulo, 1997, 2001, 2003 e 2004, respectivamente) e El Cuerpo como interface (FT, Buenos Aires, 2007).

ANDRÉ PARENTE é artista e pesquisador de novas mídias e tecnologias de comunicação, doutor em Cinema e em Filosofia pela Universidade de Paris VIII (1982-1987) e professor e pesquisador da Universidade Federal do Rio de Janeiro, onde fundou o Núcleo de Tecnologia da Imagem (N-Imagem). Entre 1977 e 2006, realizou inúmeros vídeos, filmes e instalações nos quais predominam a dimensão experimental e conceitual. Entre seus principais livros, destacam-se: Imagem-máquina (1993), Sobre o cinema do simulacro (1998), O Virtual e o hipertextual (1999), Narrativa e modernidade: os cinemas não-narrativos do pós-guerra (2000), Tramas da rede (2004), Cinéma et narrativité (L'Harmattan, 2005) e Preparações e tarefas (2008).
http://www.cinemateca.gov.br/programacao.php?id=100

segunda-feira, 29 de novembro de 2010

Elvis & Kresse na Estethica - LFW

EXECUÇÃO DO EDITORIAL O SONHO DE CASSANDRA - COM APOIO DA LOJA ALAMEDA STORE

Ficha Técnica

Produção de moda: Tânia Lopes Ana Carla Carla Dantas

Stylist: Tânia Lopes

Assistente de fotografia: Laís Calisto

Fotógrafo: Daniel Malva

Make/Hair: Samanta Pottmaier

Modelos: Tássia Jahn Gabriela Fernandes

Disciplina: Projeto de editorial

Docente: Jô Souza

- O projeto editorial foi realizado na represa da Guarapiranga dia 14 de novembro de 2010. Baseado no tema do filme: O sonho de Cassandra do diretor Woody Allen - queríamos um local que remetesse ao grande ápice do filme – o barco.

O dia estava nublado, e a luz ideal para o nosso projeto. Chegamos por volta das 6:30 da manhã e terminamos o editorial em quatro horas.As peças estavam devidamente separadas por cena e com o storyboard em mãos o trabalho decorreu tranquilamente.

Os lugares para a seqüência das fotos foram divididos em três: ao redor do píer, no barco e próximo a represa – dessa forma as modelos não se deslocaram muito e a maquiagem acompanhou as cenas perfeitamente.

Foram dez cenas fotografadas, com enfoque na atitude e local mais que nos produtos. Preferimos trabalhar uma linha mais conceitual, utilizando a dupla exposição em algumas fotos.

O filme tem como característica principal a tensão entre os dois irmãos que após cometerem um crime entram em esferas de discernimento diferentes, para representar esse clímax, utilizamos duas modelos que representassem cada irmão – uma modelo morena (Gabriela Fernandes) e uma modelo loira (Tássia Jahn).

A seqüência do editorial é cíclica e rígida.

Agradecimento: Os vestidos, sapatos, bolsas foram concedidos pela loja Alameda Store – Alameda Campinas – 1279 – SP.

Com as funções distribuídas o editorial foi executado de forma eficaz , pois 10 horas da manhã os sócios do píer começam a chega; as fotos do making of foram feitas pelos pais da Ana Carla e Laís Calisto.


LOVE - The Beatles by Cirque du Soleil - Trailer

domingo, 28 de novembro de 2010

PÓS GRADUAÇÃO EM COMUNICAÇÃO E CULTURA DE MODA- CENTRO UNIVERSITÁRIO BELAS ARTES- SP


Formar profissionais criados por uma cultura de pesquisa e imagem de moda contemporânea, descobrir campos de cultura como fontes de pesquisa e criação, estimular o enriquecimento do repertório de referências para pesquisa e criação, exercitar a realização de projetos de imagem e comunicação.

◦Desenvolver habilidades críticas necessárias para a observação e análise das transformações culturais, tecnológicas e comportamentais que ocorrem no mercado de moda global.


◦Incentivar o desenvolvimento de uma postura inovadora e sinérgica no universo da Comunicação e Cultura de Moda.

◦Proporcionar uma experiência para profissionais de moda, e de outros setores, ampliarem suas perspectivas profissionais e empresariais no segmento de moda.

Alunos de Moda da FMU promovem desfile na avenida Paulista

RELATÓRIO DO EDITORIAL: Oldboy

O editorial Oldboy – Vidas Perdidas foi realizado no Parque da Juventude (antigo Carandiru), no dia 18 de novembro, quinta-feira, das 13h30min às 19h30min. Com base no filme Oldboy, fomos instigadas a criar um editorial que imprimisse o clima tenso e angustiante do filme. Para a locação, escolhemos o Parque da Juventude que ainda conserva as ruínas do que seriam as novas celas do Carandiru, ideal para nossas fotos. Decidimos fazer um editorial de moda masculino e após algumas pesquisas escolhemos o modelo Henrique Cavazotti (agência Way) para protagonizar nosso projeto. Escolhemos Nati Canto para ser nossa fotógrafa e, com o storyboard finalizado marcamos onde seria cada cena e qual seria a atitude do modelo.


Estávamos tão ansiosas que passamos mais uma noite em claro, pensando se tudo sairia como planejado e se o tempo continuaria instável. Como o espaço da locação é todo aberto, a chuva acabaria dificultando um pouco nosso trabalho. Nos dias anteriores havia chovido bastante, portanto pudemos contar com o chão molhado necessário a algumas cenas.

Ao chegar ao parque – 11 horas da manhã – foi escolhido o melhor espaço para nosso QG, perto das locações e onde não atrapalhasse os frequentadores do parque. Eu, Mariane, fiquei com a função de assistente de fotografia e execução do storyboard O produtor contratado (Davi Dantas) foi o segundo a chegar, trazendo todas as peças que pedimos. Então, montamos a arara reserva que levei, assim como organizamos parte dos objetos de cena e a ordem a ser seguida no storyboard. Logo depois, aproximadamente às 11h30min chegou mais uma integrante do projeto, Laura (responsável pela parte gráfica) – que fez as camisetas da equipe, entregues com antecedência para que todas já chegassem uniformizadas no dia da execução. Depois foi a vez de Cyntia (responsável pela produção e styling) chegar – trazendo um dos objetos de cena e parte da mesa de alimentação.

Em seguida fui buscar o modelo (Henrique Cavazotti) no metrô Carandiru – ao lado do parque. O modelo, aliás, fez tudo que pedimos com a maior boa vontade do mundo. 13h30min recebi a ligação de Nati avisando que estava chegando, dentro do horário programado, acompanhada do maquiador (Alessandro Tierni) e sua assistente (Margareth Passos). Então, Laura e eu fomos ao metrô buscá-los. Quando voltamos ao local das fotos, Silvana (responsável pela mesa de alimentação) havia chegado e, imediatamente. Alê e sua assistente começaram a maquiar e arrumar o cabelo do modelo para fotografar uma das cenas. Nati também já começou a fazer um reconhecimento do ambiente para encontrar o melhor ângulo para nossas fotos.

Deixamos a cena da formiga e as que tinham presença de sangue por último, para não sujar o modelo. Também tivemos de esperar para fazer algumas cenas que necessitavam de objetos de cena que não haviam chegado, devido ao atraso de duas outras integrantes do grupo. Pâmela (responsável pelos objetos de cena, contratos e autorização da locação gratuita) se atrasou devido ao trânsito e chegou aproximadamente às 14h30min quando estávamos começando a nos preparar para fotografar a cena 2. O trabalho continuou fluindo bem, dando algumas pausas para achar o melhor ângulo e iluminação adequada, o que nos levou a leves modificações nas cenas.

A última integrante a chegar foi a Thelma, responsável por ajudar Pâmela (responsável pelos objetos de cena e contratos) a trazer os objetos de cena. Ela chegou por volta de 16h00min, quando partíamos para a execução da cena 4 – que necessitava de gelo seco – , porém ela trouxe gelo normal e acabamos tendo de adaptar a cena. Mas nada disso comprometeu o resultado final do projeto.





Mesmo com os atrasos e contratempos, mantivemos os pés no chão e a união do grupo ultrapassou qualquer tipo de atropelo. Foi com a mente serena que tivemos um dia maravilhoso, acompanhado de profissionais muito agradáveis que pareciam velhos conhecidos nossos.

Agradecemos a professora Jô por sua orientação, a todos os profissionais envolvidos no projeto, que nos deram dicas valiosas e enriqueceram nosso aprendizado e a administração do parque que não colocou nenhum tipo de empecilho para a realização do projeto e foi muito gentil deixando alguns de seus funcionários a nossa disposição

FICHA TÉCNICA

Fotógrafa: Nati Canto

Assistente de fotografia: Mariane Rosa

Make/Hair: Alessandro Tierni

Assistente Make/Hair: Margareth Passos

Casting: Henrique Cavazotti (Way)

Making Off: Laura Silva

Produção: Cyntia Mayumi, Davi Dantas, Laura Silva, Mariane Rosa, Pamela Perpetuo, Silvana Santana, Telma Forte

Styling: Cyntia Mayumi e Davi Dantas

Locação: Parque da Juventude


EDITORIAIS PUBLICADOS EM NOVEMBRO DE 2010 - AGRADEÇO PELA DIVULGAÇÃO. UM ABRAÇO, JO

Editorial navegações: http://www.onspeed.com.br/ensaio-navega.html  
A morte oferece carona editorial das alunas da FMU: http://www.culture-se.com/noticias/337/a-morte-oferece-carona 
Aqui, editorial executado pelas alunas do sexto semestre da graduação de moda: http://www.culture-se.com/noticias/306

Entrevista com a aluna Jéssica Gomes: http://www.comquebolsa.com.br/  - TCC de acessórios

Aqui saiu uma nota: http://www.agatha.com.br/blog/?s=editorial

EXECUÇÃO DO EDITORIAL DO TCC- 2010-Editorial "A Morte Oferece Carona".

No dia 07 de novembro, realizamos o editorial " A Morte Oferece Carona". A locação foi a garagem do Ed. Ely, no Tatuapé. O editorial teve início ás 9 hrs e término às 19 hrs. Assim que a equipe estava reunida, tomamos café da manhã e discutimos  os últimos detalhes no salão de festa. Depois o fotografo e o assitente desceram para a garagem para começar a arrumar a  locação e fazer os testes de iluminação. Quando estava tudo pronto, começamos a realizar o editorial.  Os looks utilizados no editorial foram da Animale, Jefferson Kulig, Melk Z-Da, Rober Dognani e a partir destes realizamos 8  trocas para compor as 10 cenas.

A demora para a realização do editorial foi devido aos carros, por que em cada cena, tinham que ser manobrados.
Produção de moda: Leyla Amadori
Styling: Bruna Cristina e Lilyan Amadori
Fotógrafo: Flávio Demarchi
Assistente de fotografia: Sérgio Borelli
Make/Hair: Jéssica Gomes
Modelo: Flávia Ker (Way Models)
Disciplina: Produção de Moda
Docente: Jô Souza
                veja o editorial  aqui: http://www.culture-se.com/noticias/337/a-morte-oferece-carona

quarta-feira, 24 de novembro de 2010

CURSO DE MODA FMU EXECUÇÃO DO EDITORIAL: Inconstante Inconsciente - sexto semestre de criação de moda - 2010

Produção de moda: Alessandra Horrocks e Sthephane Tomani
Stylist: Rafaela Peres
Assistente de fotografia: Vanessa Tenani
Fotógrafo: Daniel Malva
Make/Hair: Alessandro Tierni
Modelo: Taiana Sperotto
Assistente: Rafael Ianni
Disciplina: Projeto de editorial
Docente: Jo Souza
                            




                 Veja o resultado da execução aqui: http://www.culture-se.com/noticias/306


Making Of - Editorial de Moda FMU/2010 from Rafael Ianni on Vimeo.

Relatório editorial - Cama, mesa e banho - Estamparia - 8º Semestre - Letícia Gomes Pereira

O editorial foi realizado dia 03 de novembro de 2010, no Jardim Botânico. Por se tratar de um editorial de style, onde os produtos são de cama, mesa e banho, com foco em estamparia, as fotos foram feitas com um ar de lúdico para que segisse o tema. Trabalhando com tema de cultura japonesa e graffitias fotos foram inspiradas em obras de fotografos como Tim Walker.
No dia do editorial, contamos com a presença do fotografo Vladi Fernandes e sua assistente Fernanda. A sessão de fotos começou as 11:30 da manha. Foram percorridos vários lugares do parque, como as estudas, o lago, o bambuzal e as escadas de pedra. Como não houve storyboard, as fotos foram tiradas em vários locais e em formatos diferentes. Cada produto foi fotografado em dois ou três lugares diferentes.

Por eu estar fazendo estre trabalho sozinha, contei com a colaboração de várias pessoas, principalmente com meus pais que estiveram comigo no dia da execução do editorial, ajudando-me principalmente a carregar todos os produtos, equipamentos, execução e posicionamento dos produtos. No dia, estavamos em 5 pessoas, contando o fotógrafo, sua assistente, eu e meus pais.
 

terça-feira, 23 de novembro de 2010

Relatório editorial “A alegria de ser brasileira”






O editorial foi executado no dia 13/11/2010 das 2:40 as 7:00 hrs PM a principio a idéia era de uma iluminação por do sol mas como o tempo não nos ajudou fizemos no dublado mesmo.

O ponto de encontro foi próximo ao metrô parque dom Pedro II enquanto não chegava todos da equipe o maquiador foi fazendo o make que já tinha a referencia.
Com a chegada de todos seguimos para o banheiro do metrô onde foram feito as trocas e seguimos para o campo.As tarefas foram divididas Ariane responsável pelas roupas e comida, Luana Karen responsável pelos sapatos e objetos de cena e Luana Fernandes responsável pelos acessórios e bebidas.

Graças a deus não tivemos nenhum problema com as roupas, sapatos, modelo, maquiador ou fotógrafo.

Só mesmo com meu atraso por causa do transito e dificuldade de achar a rua em que se encontrava a equipe, mas apesar disso terminamos uma hora antes do previsto.
Todos os looks já estavam anexados com story board, onde mostravam os looks,as atitudes e as locações que facilitou muito!
Tivemos a leg dourada onde não entrava na produção,então a questão era deixar ou não deixar,eu Ariane optei pelo não, mas as Luanas e fotógrafo optaram que sim, então a leg entrou como um acessório nos looks. O editorial deu tudo certo graças a colaboração de toda a equipe!!!!
Agradecimentos a Orientadora Jô Souza e a visita da fotógrafa Oksana Valentina.
São Paulo estava muito frio então comemoramos nosso editorial com chocolate quente para toda a equipe.
FICHA TÉCNICA
Fotógrafo: Daniel Malva
Make e Hair: Fernando Copelli
Casting: Caroline Meira (joy)
Making Off: Ariane Barros
Looks: Ariane Barros,Luana Karen e Luana Fernandes
Produção: Ariane Barros,Luana Karen e Luana Fernandes
Orientadora do editorial: Jô Souza
Locação: Campo Futebol- R: Da Figueira Viaduto St Efigênia- Sé  e  Av. Paulista