segunda-feira, 30 de agosto de 2010

MODA E CINEMA: FILMES NA INTERNET

MODA E CINEMA: FILMES NA INTERNET: "Maior site de vídeos da Internet, o YouTube criou uma página com filmes gratuitos para cinéfilos que passam muito tempo na rede. O YouTube M..."

INSPIRAÇÃO: 31 ILUSTRADORES CRIATIVOS

1.Abraão Lucas http://abraaolucas.deviantart.com/


2.AllanAurello http://www.flickr.com/photos/arello/sets/72157622673313659/detail/

3.Anderson Lister http://www.flickr.com/photos/50004867@N06/

4.André Aguiar http://andreaguiar82.blogspot.com/

5.Ariel Fajtlowicz http://gloome.net/

6.bitmOO http://bitmoo.deviantart.com/

7.Buika http://www.flickr.com/photos/justbuika/sets/

8.Caroline Gariba http://www.flickr.com/photos/carolinegariba/

9.Coute http://coutinhorafael.wordpress.com/

10.Diogo Torres http://aqueled.blogspot.com/

11.Estacinho http://www.estacinho.com/

12.Felipe Santiago http://www.flickr.com/photos/brisaria

13.Fernanda Segolin http://fernandasegolin.wordpress.com/

14.Fernando Issamo http://www.fernandoissamo.blogspot.com/

15.Gabi Andrade http://www.flickr.com/photos/gabiramone/

16.Goborges http://www.goborges.com/

17.Jotape.Pax http://www.flickr.com/paxbrasil

18.Marcio Paes http://www.magopaco.com/

19.Mats http://www.flickr.com/photos/mundo_doce

20.Maykel Nunes http://www.flickr.com/photos/maykelcn/

21.Nick Alive http://www.flickriver.com/photos/nick_alive/

22.Paulo Saracchini http://paulosaracchini.deviantart.com/gallery/

23.Pitt http://www.flickr.com/photos/atentadodigital

24.Rabiscodelia http://www.flickr.com/photos/rabiscodelia/

25.Rafael Erichsen http://rafaelsilveira.carbonmade.com/

26.Sarah Kamada http://cargocollective.com/sarahkamada

27.Thales Fernando http://www.flickr.com/thalesfernando

28.Thiago C. http://www.tiagoc.com.br/

29.Thiago Oli http://thiagooliveira.deviantart.com/

30.Thiago Silva http://www.thiagozero.deviantart.com/

31.Tosko http://www.flickr.com/photos/tosko3/

MODA E LITERATURA: MODA E LITERATURA -Estande da FMU: o mais animado ...

MODA E LITERATURA: MODA E LITERATURA -Estande da FMU: o mais animado ...: "Fotos de ingrid Vilella quando eu cheguei estava tudo pronto... A turma: Mirela, Carol e Jéssica ( segundo semestre)Lilian, Mainá e Lara (..."

Cremilda

Cremilda



domingo, 29 de agosto de 2010

CONCURSO

O Prêmio IDEA/Brasil é a edição brasileira do maior prêmio de design dos Estados Unidos. O prêmio será anual e chega ao Brasil quase 30 anos após sua criação, sendo considerado um dos mais importantes e reputados prêmios de design do mundo.
No Brasil, o prêmio é uma realização da Associação Objeto Brasil, que tem como Presidente de honra o bibliófilo e empresário José Mindlin, e foi criada por Joice Joppert Leal que trabalha há décadas para promover o design brasileiro com trabalhos, convênios e parcerias em todo o mundo.
Desta vez, a parceria é com a IDSA – Industrial Designers Society of America, a entidade representante de todo o setor do design nos EUA, com mais de 3.500 associados em todo o mundo. Em 1980, a IDSA criou o prêmio IDEA – International Design Excellence Award.

O prêmio começou apenas em território americano, mas expandiu-se e hoje tem patrocínio da renomada revista de negócios BusinessWeek, recebe inscrições de todos os continentes e conta com a participação de empresas como Philips, Apple, HP, Intel, Microsoft e IBM.
O IDEA/Brasil trará muito prestígio ao produto, à Indústria e ao design nacional. São 18 categorias diferentes, que englobam de design de transporte a design de interface, de pesquisa a estratégia de design, de produtos industriais a projetos de estudantes.
Além disso, em caráter exclusivo, a premiação brasileira contará com a categoria Jóias, premiando um setor de excelência nacional. Um setor há muito tempo exportador e com qualidade e abundância em sua produção.
Portanto, navegue no site, consulte o regulamento e participe. É uma oportunidade única de se projetar do Brasil para o mundo.
http://www.ideabrasil.com.br/site/

Grife aposta em coleção direcionada para pessoas idosas

Os idosos brasileiros, que somam uma população média de 20 milhões de pessoas com mais de 60 anos, passam a contar com uma linha de roupas especialmente desenvolvida para seu dia-a-dia. A idéia partiu da empresária Vanda Calgaro, proprietária do CIAI – Centro Integrado de Atendimento ao Idoso, centro de referencia e excelência em moradia e cuidados para idosos que se tornou o principal laboratório para a criação e desenvolvimento da grife Sharisma. Em contato diário com os idosos em tratamento ou repouso, Calgaro detectou que não existiam roupas adequadas para este público e, normalmente, as peças convencionais tinham que ser adaptadas e nem sempre atendiam as especificações necessárias.
Devido à falta de referenciais têxteis e de estilo para este segmento de mercado, o desenvolvimento da coleção Sharisma absorveu meses de pesquisas em modelagens, escolha de tecidos, aviamentos especiais e vestibilidade, processo no qual todas as peças foram testadas pelos hospedes do CIAI e somente as previamente aprovadas foram efetivamente escolhidas para produção.
“Como não existia uma formula pronta tivemos que sair a campo e descobrir as características peculiares e as necessidades do idoso”, afirma Calgaro, que contou com o apoio de estilistas profissionais para desenvolver a coleção. “No caso do idoso com patologias especificas, como limitação de mobilidade, por exemplo, você tem que conhecer muito bem o publico para promover as adaptações necessárias como tecidos que não machuquem e não causem alergia e modelagem com aberturas diferenciadas e estratégicas nas peças. Além disso, a questão do estilo foi pensada de forma a gerar uma roupa bonita, confortável, fácil de vestir e que fuja dos padrões convencionais existentes para idosos”. A empresária também ressalta que mesmo detalhes, como cores e aviamentos, foram planejados para contribuir com o tratamento. “Privilegiamos cores pastéis, que acalmam, e escolhemos aplicações que não machucam ou que não possam ser retirados com facilidade”, completa.

Pontos-de-venda
Composta por peças patenteadas, com o objetivo de garantir a qualidade e características originais do produto, a coleção Sharisma, formada por uma ampla variedade de artigos que inclui roupas para dormir, vestidos, calças, blusas, camisas e casacos com modelagens e tamanhos especiais, será comercializada para o consumidor final, nesta etapa de lançamento, apenas através da loja virtual www.sharisma.com.br. Para breve, está prevista a inauguração da 1ª loja física da marca, inteiramente adaptada para receber os exigentes clientes da 3ª idade. “Teremos rampas de acesso, provadores mais espaçosos e uma infra-estrutura especialmente desenvolvida para as necessidades da 3ª idade”, revela Calgaro.
Em uma segunda fase, também será lançada a linha Sharisma Fashion direcionada para idosos, sem limitações psíquicas ou motoras, mas que necessitam de roupas adequadas para suas atividades sociais. “A idéia é aumentar a autonomia e conforto do idoso, contribuindo para a melhoria da qualidade de vida e auto-estima. Temos que ter em mente que existe um “novo idoso”, que acompanha os movimentos globais e quer ser inserido neste contexto. No caso da roupa, além de ser funcional ela tem que ser moderna e seguir as tendências de moda”, conclui a executiva.
Fonte: ABIT
via: http://www.closetonline.com.br/verMateria.php?id=3500

                                                   http://www.lafrique.com.br/
Esse fim de semana rolou no Rio o festival Back2Black, dedicado a black music e cultura negra em geral

sábado, 28 de agosto de 2010

DICA DE CULTURAL: PARA ELABORÃR AS CONSTRUÇÕES IMÁGETICAS

A CASA : Museu do objeto Brasileiro. Rua Cunha Gago, 807 - (Fica proximo ou Inst. TOMIE OHTAKE em Pinheiros. http://www.acasa.ong.br/
Da ate pra aproveitar e andar mais ou menos duas quadras e dar uma chegadinha no Tomie O. Para ver  Jan Fabre, Av. Faria Lima, 201.

Este pode assustar um pouquinho mas tb e interessante para ver materia prima, volume e o que mais perceber.

No outro extremo que 'e o Museu do Ipiranga, esta uma exposicao de objetos de um Alfaiate. Achei fraco mas e uma conclusao particular. Gostei mais da exposicao dos objetos pertencentes ao museu. Adorei. Os estribos dao boas ideias para desenvolver sapatos.

Estribo : e um acessorio utilizado na sela de cavalos para apoio dos pés.
Anexo algumas fotos dos chapeus expostos.
Abracos, Profa, Nilzeth Gusmao


              

sexta-feira, 27 de agosto de 2010

GALERIA DE INSPIRAÇÃO: Nikki Salk e Amy Flurry


                                   

GALERIA DE INSPIRAÇÃO: caroline-andrieu

PROGRAMAS SOCIAIS: Modelo lança site de têxteis sustentáveisIdeia é facilitar pesquisa e compra de materiais ecológico

Mesmo bem vista pelos consumidores, a sustentabilidade ainda não é um caminho tão fácil para os produtores, como afirmou o estilista ecológico Júlio Cesar, em entrevista realizada em maio deste ano. Entre outros obstáculos, existe dificuldade para encontrar uma boa variedade de materias sustentáveis, mas este problema pode ser atenuado devido à recente criação de uma modelo.
A norte-americana Summer Rayne Oakes deixou temporariamente as passarelas e a TV para aliar suas competências de designer de calçados, autora de livro sobre moda ecológica e empreendedora social na criação do site Source4Style. Neste endereço, estão reunidas inúmeras matérias-primas sustentáveis. Segundo Oakes, este canal segmentado de venda não resulta apenas na preservação do meio ambiente, mas dá mais tempo para os criadores desenvolverem a estética de coleções. "Uma pesquisa nossa constatou que 85% do tempo de produção dos designers ecológicos é gasto com pesquisa de materiais", sustenta.
Outra missão do projeto, que ainda está em versão beta, é facilitar a comunicação de designers e varejistas com grupos de artesãos e cooperativas menos expressivas. Até o momento, quem quer conferir a novidade precisa se cadastrar e aguardar convite.





Nascido em Mossoró (RN), Júlio César foi o 1º estilista a utilizar o Sonic Fabric, tecido feito com fita cassete reaproveitada.

 Morador de Nova York desde 1993, onde mantém um ateliê de moda e decoração, enfatiza a necessidade de um ciclo consciente de produção de qualquer produto.
Com uma bagagem cultural variada e inspirações influenciadas principalmente pelo seu país de origem, Júlio aposta em criações coloridas para se destacar no exterior.
Nesta entrevista, ele revela os prós e contras da moda sustentável, seus materiais ecológicos preferidos, o que pensa sobre a relação cada vez mais estreita entre moda e decoração, entre outros assuntos.

UseFashion - Como foi sua trajetória pelo mundo da moda?

Júlio César - Desde criança estive envolvido com as artes. Morei com uns amigos na minha cidade natal e os pais deles eram constureiros, então aprendi muito sem perceber. Eles sempre pediam para a gente comprar linha, tecido e coisas do tipo, não sabia que ali mesmo começara a minha escola de moda. Aprendi muito com eles.
Quando fui morar em Londres por 2 anos para estudar inglês, trabalhava em um restaurante, como todo imigrante faz. Certa noite, eles tinham uma festa de Dia das Bruxas, então cada funcionário tinha que escolher uma fantasia e eu era o Drácula.
Como não tinha dinheiro para comprar a fantasia, decidi fazer eu mesmo. Comprei o tecido e por falta de máquina, grampeei tudinho, imaginei que cada grampo fosse como 2 pontos de costura, e a fantasia fez o maior sucesso, ninguém acreditou quando falei que era tudo grampeado.

Quando vim morar nos Estados Unidos, fui direto para o FIT (Fashion Institute of Tecnology), para estudar modelagem. Pouco depois, fui trabalhar em uma companhia holandesa fazendo patchwork.

UF - Você é o 1º estilista a adotar o Sonic Fabric. De onde surgiu esta ideia e qual seu objetivo com estas peças?

JC - Alyce Santoro, criadora do Sonic Fabric, é uma amiga minha e anos atrás me falou do projeto, queria a minha ajuda para estudar as possibilidades de uso deste tecido, então fiz meu 1º trabalho, um banquinho para piano.
Fiz vários protótipos, como jaquetas, bandeiras e bolsas, tudo era parte do estudo do tecido. Há 2 anos, a companhia Desingtex, que tem direito à produção do tecido, me convidou para um projeto em que iriam promover o SF. Foi então que criei os itens de moda, como gravatas, bolsas, jaquetas e coletes.
UF - Quem quer criar coleções sustentáveis já encontra uma boa variedade de materiais para trabalhar ou as opções são restritas?

JC - Já existem materiais disponíveis sim, mas confesso que, comercialmente falando, fazer uma coleção só com este tipo de matéria-prima é mais difícil. O público pode não entender.
UF - Dentre os tecidos e materiais sustentáveis, quais são seus preferidos?

JC - Adoro trabalhar com o Sonic Fabric pelo visual elegante que ele tem. Gosto também do Fleece, tecido feito com garrafas Pet, pelo conforto que ele proporciona, muito parecido com o toque de um Kashmir, um luxo.
UF - Quais as maiores dificuldades em adotar materiais sustentáveis?

JC - Não vejo dificuldades em usar estes materiais. Acredito ser cada vez mais importante estimular as pessoas a mudarem de atitude, o que exige dedicação, tanto que tento fazer isso com meus trabalhos. Minha única ressalva é que considero mais fácil lidar com esta matéria-prima em países emergentes. Por razões econômicas, as pessoas são menos consumistas e levam mais aspectos em consideração antes de gastar. Em países mais ricos, as pessoas não pensam muito na hora de comprar.

UF - Além da ecologia, o que mais você gostaria de inspirar nas pessoas que conhecem seu trabalho?

JC - Sentimento de alegria e reflexão. Meu trabalho me dá prazer e quando ele inspira alegria ou curiosidade em alguém, me sinto totalmente recompensado.
UF - Acredita que artigos de decoração e moda dialogam? Como se dá este processo para você?

JC - Sim, é uma outra forma de se expressar. Decoração e moda possuem atributos semelhantes, como forma, cor, textura, etc, assim uma e outra interagem. O artista é sempre provocado pelos seus sentidos, imagino que este seja um dos aspectos que fazem esta conexão entre moda e decoração.

Grandes marcas de moda têm coleções de decoração para o lar. Ralph Lauren, por exemplo, lança coleções para a casa e moda com a mesma frequência, com tecidos bem parecidos. No meu caso, preciso explorar, descobrir novas possibilidades.

Fiz uma coleção de casacos apenas usando tecidos para decoração do lar: sofás, cortinas, etc. Ela está em exposição no HD Expo, em Las Vegas. Foi a convite da Desingtex e foi um sucesso. Alguns tecidos eram mais difíceis de manipular por causa do peso, mas os casacos ficaram lindos. Em um diálogo inverso entre as áreas, gosto de usar kimonos para fazer travesseiros. Eles ficam lindos, exóticos e superluxuosos.
UF - Você é um brasileiro de Mossoró, que já viveu em Londres e agora está nos Estados Unidos. Como essa pluralidade cultural influencia suas criações?

JC - Influencia muito, as cores da cultura do nosso país são maravilhosas e eu coloco tudo isso nas minhas criações. Morando numa cidade como Nova York, todo estilista tende a fazer tudo meio que cinza, preto e tons sóbrios mas, se você olhar o que faço, é tudo muito colorido. As pessoas aqui acham isso original e alegre, sou 100% inspirado pela cultura brasileira.
UF - Quais são seus próximos projetos? Tem algum outro material sustentável em vista para utilizar?

JC - O próximo projeto, acredito, é o mais ambicioso até agora. Estou abrindo uma companhia em São José de Mipibu, pertinho de Natal. Lá, pretendo fazer minhas coleções que serão vendidas aqui e no Brasil. Adoro o Nordeste, encontrei vários artesãos que trabalham com Capim Dourado e produtos da terra, materiais que certamente estarão em minhas coleções.
Fonte: http://www.usefashion.com/categorias/noticias.aspx?IdNoticia=89076

GALERIA DE INSPIRAÇÃO: KIRRA JAMISON

quinta-feira, 26 de agosto de 2010

Thiago Pethit - Mapa-Múndi

MODA E LITERATURA: LANÇAMENTO DE LIVRO: VESTIDA PARA ESPANTAR GENTE ...

MODA E LITERATURA: LANÇAMENTO DE LIVRO: VESTIDA PARA ESPANTAR GENTE ...: "Onde Livraria da Vila r. Fradique Coutinho, 915 Vila Madalena, São Paulo, SP"

MODA E CINEMA: MODA E CINEMA: II Seminário Histórias de Roteirist...

MODA E CINEMA: MODA E CINEMA: II Seminário Histórias de Roteirist...: "MODA E CINEMA: II Seminário Histórias de Roteiristas- 2010 - São ...: 'O prazo de submissão de trabalhos para o II Seminário Histórias de Ro..."

quarta-feira, 25 de agosto de 2010

O USO DE PELES NA MODA - (IN)VISIBILIDADE

FELIZ ANIVERSÁRIO!!!

GALERIA DE INSPIRAÇÃO: Matthew Cusick


MODA E CINEMA: PROMOÇÃO - BLOGS E CONCORRA A PRÊMIOS!!!

MODA E CINEMA: PROMOÇÃO - BLOGS E CONCORRA A PRÊMIOS!!!: "Falta pouco para completar: 100 mil visitas!quem bater a marca vai ganhar um brinde!!!no blog : visibilidade: um livro de modano blog: moda ..."

CONCURSO DE MODA

Fazer um curso no exterior é uma ótima oportunidade para aprofundar conhecimentos e aprender com a experiência da viagem. Porém, se o investimento está além dos seus planos, a IED Master Madrid lançou um concurso de bolsas para o “Masters of Design and Innovation”.
Os quatro “masters” são: Master of European Design Labs, Master of Strategic Design Labs, Master of Communication Design Labs e Master of Product Design Labs. Estes cursos representam a formação mais avançada da instituição. Os programas incluem, além das aulas, viagens, visitas, workshops, seminários e conferências exclusivas.

Para participar é necessário preencher um formulário no site oficial, anexar Curriculum Viate, carta de motivação e portfólio de trabalhos (se tiver).

O primeiro prêmio é uma bolsa de estudos de €16 mil para o European Design Labs e €12,5 mil para os demais.


http://masterdesigninnovation.com/
FONTE: http://www.closetonline.com.br/verMateria.php?id=3450

MODA E POLITICA ...depois do Dunga ...é a vez da DILMA...

A partir de hoje Dilma Rousseff veste Herchcovitch. Ou quase. O estilista paulistano Alexandre Herchcovitch, um dos mais renomados do Brasil, é, na verdade, o mais novo consultor de moda da candidata à Presidência. A notícia foi dada pelo próprio Alexandre Herchcovitch, que publicou hoje em seu twitter: "Saindo de BSB com ótimas lembranças e um desafio"

Ontem foi o primeiro dia de trabalho de Herchcovitch na nova função. O estilista, que também assinou o polêmico casaco que Dunga usou durante a Copa do Mundo, realizou uma primeira triagem no armário de Dilma e deverá enviar em breve sugestões de looks, peças, sapatos e acessórios. "Por meio de indicação de Celso Kamura, fui convidado por João Santana, a fazer uma consultoria de imagem ligada à moda somente para a candidata Dilma Rousseff. O trabalho começou na quinta feira passada, quando conheci a candidata", contou o estilista ao Grupo Estado. "Conversamos durante meia hora e propus a formação de um guarda-roupa intercambiável onde com muita simplicidade e praticidade Dilma poderá se vestir de agora até as eleições.", continuou o estilista, que deve manter entre as opções tons e peças que valorizem o tipo físico de Dilma.

Entre os eleitos, devem entrar cores claras, sóbrias e contemporâneas, que devem afastar a fama de ''fã de babados e cores exageradas'' que Dilma ganhou há alguns meses. Nos últimos tempos, o visual da candidata já passava por visível transformação, com a inclusão de peças e tons mais sóbrios. O desafio de Herchcovitch será equilibrar o gosto pessoal de Dilma, como looks em vermelho, com um visual arrojado e clássico ao mesmo tempo.


Dilma, em conversa com a imprensa ontem, também havia afirmado que ela não iria trocar seu guarda-roupa mas sim "acrescentar peças novas a ele". Herchcovitch, que desfila as coleções da grife que leva seu nome na São Paulo e na New York Fashion Week, confirmou: "A ideia não é mudar o estilo da candidata e sim mantê-lo e aperfeiçoá-lo. Mesclarei peças já existentes em seu guarda-roupas com peças desenhadas por mim e outras peças de marcas brasileiras. O figurino é coadjuvante e passará despercebido."
FONTE: http://www.estadao.com.br/noticias/nacional,herchcovitch-da-consultoria-de-moda-a-dilma-rousseff,599823,0.htm

DISCIPLINA PROGRAMAS SOCIAIS: DVD "Modos do Fazer" - Berilo/MG

BLOGS DE ESTILO

                                    http://www.thestylerookie.com/

                                        http://thesartorialist.blogspot.com/
                                           http://seaofshoes.typepad.com/

terça-feira, 24 de agosto de 2010

MODA: Hellz Bellz


Dev x Hellz Lookbook from HELLZ on Vimeo.

Scarlett Johansson - backstage Dolce&Gabbana Make-up campaign

PASSARELAS PELO MUNDO

 

                                    http://www.copenhagenfashionweek.com/

Depois do Copenhagen Fashion Week foi a vez de outra cidade escandinava sediar uma semana de moda: Estocolmo, capital da Suécia.

Colóquio de Moda 2010


PROGRAMAÇÃO DO  COLÓQUIO DE MODA 2010 
(A programação do período da manhã acontecerá no auditório da Vila Olímpia a programação da tarde no Campus do Morumbi –
Haverá transporte gratuito)
12 de setembro
19:00 Abertura Oficial
Apresentação da Associação Brasileira de Estudos e Pesquisas em Moda
Apresentação do grupo de escolas que recepcionarão o 7º Colóquio de Moda em 2011
Coquetel de Boas Vindas

- local a confirmar -

13 de setembro
Manhã – auditório - Vila Olímpia Rua Casa do Ator, 275
8:30 às 9:30 – Convidado Internacional

Andrea Saltzman - Universidade de Buenos Aires
9:30 às 11:00 – MESA 1: ACERVOS E MUSEUS
Mediador: Rita Andrade - UFG
Participantes:
Patrícia Sant’Anna – UAM
Teresa Cristina Toledo de Paula – Museu Paulista
José Santos – Museu da Pessoa

11:00 às 12:30 – MESA 2: MODA E REDES INFORMACIONAIS
Mediador: Silvana Holsmeister – VOGUE – Projetos Especiais
Participantes:
Emilia Duncan – Figurinista – Rede Globo.
Victor Ângelo – jornalista e roteirista
Tarde – Campus Morumbi
Av. Roque Petroni Jr. 630

14:00 às 16:00
Apresentação dos trabalhos em GTs
Seguirá em breve link para a programação.
(Solicita-se chegar às salas de apresentação com no mínimo 15 minutos de antecedência para instalar sua apresentação no equipamento.)
Noite

Livraria Cultura – Shopping Marketing Place – Lançamento de livros.

Av. Dr. Chucri Zaidan, 902 – em frente ao Campus Morumbi
19:00 às 21:30 – Lançamento de livros na Livraria Cultura- Shopping Market Place

19:00 às 19: 30 – Apresentação dos títulos com os autores

19:30 às 21:30 – Coquetel e autógrafos
14 de setembro

Manhã – auditório - Vila Olímpia

Rua Casa do Ator, 275

8:30 às 9:30 – Convidados Internacionais

Mário Mattos Ribeiro - Universidade Técnica de Lisboa

Inês Simões – Universidade Técnica de Lisboa

9:30 às 10:45 – MESA 3: URBANIDADES

Mediador: Maria Eduarda Guimarães – SENAC/SP.

Participantes:

Mariana Rocha – Faculdade Santa Marcelina

Tatiana Rovina Pereira
10:45 às 12:30 – MESA 4: Moda, corpo e tecnologia

Mediador: Luisa Paraguai – UAM

Participantes:

Lucia Santaella – PUC-SP

Suzana Avelar – EACH- USP

Geraldo Lima – Universidade Anhembi Morumbi

Rachel Zuanon – Universidade Anhembi Morumbi
Tarde – Campus Morumbi

Av. Roque Petroni Jr. 630

14:00 às 16:00
Apresentação dos trabalhos em GTs

Seguirá em breve link para a programação.

(Solicita-se chegar às salas de apresentação com no mínimo 15 minutos de antecedência para instalar sua

apresentação no equipamento.)

16:00 às 16:30 – Intervalo

16:30 às 18:00

Apresentação dos trabalhos em GTs

Seguirá em breve link para a programação.

(Solicita-se chegar às salas de apresentação com no mínimo 15 minutos de antecedência para instalar sua

apresentação no equipamento.)

15 de setembro

Manhã – auditório - Vila Olímpia

Rua Casa do Ator, 275

8:30 às 9:30 – Convidado Internacional

Danilo Cañizares – IXEL Moda

9:30 às 11:00 – MESA 5: ÉTICAS CORPORAIS

Mediador: Cristiane Mesquita

Participantes:

Helena Katz – PUC/SP

Alessandra Sapoznik - Instituto Sedes Sapientiae

Lais Pereira – Instituto Alana

11:00 às 12:30 – MESA 6: MODA E MERCADO

Mediador: Eloize Navalon – UAM

Participantes:

Geni Ribeiro – ABIT

Luis Fernando Antonio - Ministério do Desenvolvimento, Indústria e Comércio Exterior

Enrico Cietta – Itália – Diomedea
Tarde – Campus Morumbi

Av. Roque Petroni Jr. 630

14:00 às 15:30

Apresentação dos trabalhos em GTs

Seguirá em breve link para a programação.

(Solicita-se chegar às salas de apresentação com no mínimo 15 minutos de antecedência para instalar sua

apresentação no equipamento.)
16:00 às 17:00 PENSANDO DESIGN

Mediador: Doroteia Baduy Pires – UEL

Participantes:

Nanni Strada - Domus Academy

Chiara Colombi - Politécnico de Milão
17:00 – Encerramento e Reunião de Avaliação do Conselho
http://www.coloquiodemoda.com.br/

domingo, 22 de agosto de 2010

MODA E LITERATURA: Desfile de Moda no Metrô - 2010

MODA E LITERATURA: Desfile de Moda no Metrô - 2010

MODA E LITERATURA: MODA E LITERATURA 2008

MODA E LITERATURA: MODA E LITERATURA 2008

MODA E LITERATURA: Moda e Literatura 2009

MODA E LITERATURA: Moda e Literatura 2009

Qui êtes-vous, Polly Maggoo? (Opening Scene)

Valentino - Haute Couture Fall Winter 2010/2011 Full Fashion Show

MODA E CINEMA: Valentino – O último imperador

MODA E CINEMA: Valentino – O último imperador

DICA DE CULTURAL: exposição em SP: Jan Fabre

Exposição itinerante do belga Jan Fabre chega a SP

Diversidade de meios e síntese poética: esses parecem ser os dois principais critérios para a escolha das 19 obras do artista belga Jan Fabre que compõem sua exposição itinerante pela América do Sul, iniciada há dois anos no Chile e que chega ao Instituto Tomie Ohtake, em São Paulo. A mostra passeia pelos grandes temas, materiais de predileção e associações recorrentes na produção do artista, propondo uma espécie de resumo amplo de sua trajetória. Com mais de 30 anos de carreira, Fabre é um dos grandes nomes da arte contemporânea europeia - e não apenas no restrito campo das artes visuais, mas também com uma sólida e polêmica trajetória na cena teatral -, mas só expôs antes no Brasil em 1991, participando da 21.ª Bienal de São Paulo.

Talvez a expressão mais utilizada para definir a obra de Fabre seja "metamorfose". Não necessariamente por seu fascínio com o mundo dos insetos (as carapaças dos escaravelhos, com sua rigidez protetora e seus sedutores tons de azul e verde, estão entre suas matérias-primas prediletas), mas em função de uma certa ambiguidade em sua obra, uma transitoriedade permanente entre campos opostos, como beleza e repulsa, interioridade e exterioridade. "A imagem transcendente do mundo de Fabre incorpora diferentes temporalidades, que se encontram em um tempo presente: ao mesmo tempo que dão conta da impossibilidade de localizar essas temporalidades em um único ponto, também falam da impossibilidade de fechar em compartimentos excludentes conceitos como sujeito e mundo, interior e exterior", explica a curadora da mostra, Beatriz Bustos.

Como é possível, Fabre mescla um forte apelo à sensualidade com um fascínio pelo grotesco. Concebe, por exemplo, um arremedo de festim, associando cachorros empalhados (segundo ele animais abandonados, vítimas de atropelamento e outras vicissitudes) a feéricos enfeites de festas infantis. A instalação Carnival of the Dead Steetdogs, uma das primeiras que o artista faz com animais empalhados, é um carnaval, lúgubre, sombrio. E belo. Ele também mescla referências à intimidade mais absoluta - lançando mão de fluidos pessoais como sangue e esperma como materiais de desenho (ver obras como Sperm of the Parrot e My Body, My Blood, My Landscape, ambas de 1978) a um interesse permanente por questões históricas e filosóficas.

Uma das obras mais antigas da exposição, a escultura Me Dreaming, de 1978, retrata o próprio artista sentado à mesa, diante de um microscópio, como que concentrado em algum desafio, ou sonho, como sugere o título. Recobertos de tachinhas douradas, a figura do homem e todos os objetos presentes criam um misto de atração e repulsa; uma carapaça protetora e ameaçadora. Um outro detalhe da peça chama atenção: os pedaços de presunto cru amarrados nas pernas do homem, da cadeira, da mesa. É como se o artista repetisse, mais uma vez, a inversão entre o interior e exterior, deixando à mostra - por trás da carapaça - o interior de carne sanguinolenta. Não deixa de ser uma maneira de explicitar que o sentido da vida se expressa não apenas no ser humano mas naquilo que o cerca.

Outra obra de grande impacto, que participou da antológica exposição do artista há dois anos no Louvre, é Umbraculum, a Place in the Shadow to Think and Work (Um Lugar na Sombra para Pensar e Trabalhar), de 2001. A escultura, que dá título à mostra, recria com fatias de ossos humanos um traje que parece de um monge - ou monja -, inserindo-o num contexto bizarro de aparelhos para deficientes, lâminas de serra, etc... Além da evidente referência a símbolos entrecruzados de poder e religião - o termo umbraculum, que dá título à mostra, designa tanto uma espécie de guarda-sol, usado como atributo papal, como um molusco marinho -, a instalação brinca com um tipo de inversão bastante presente na produção de Fabre: ressituar o esqueleto humano não mais como estrutura mais íntima, mas como carapaça.

Há nessas obras tridimensionais de maior impacto uma evidente inter-relação com sua experiência teatral, apesar de Fabre afirmar que as artes visuais e as cênicas são meios distintos e que não há nenhuma inter-relação entre suas peças de teatro, trabalhos performáticos e obras visuais. Na verdade, Fabre transita com tranquilidade pelos mais diferentes meios e operações, indo do mais simples desenho a uma série de trabalhos em DVD. Muitas vezes é do contraste entre essas linguagens que ele obtém a atenção do observador. Também são bastante impactantes seus trabalhos em grande escala, como a ocupação do suntuoso salão do palácio real de Bruxelas com escaravelhos (instalação que consumiu três anos de trabalho e 1,4 milhão de cascas do animal) ou quando pinta a fachada de um palácio em Salzburg com tinta de caneta Bic, transformando tanto a fachada como a imagem de seu reflexo no espelho d’água em poesia visual.
Umbraculim - Jan Fabre - Instituto Tomie Ohtake . Av. Faria Lima, 201, 2245-1900. 11 h/20 h (fecha 2ª). Grátis. Até 10/10. Abertura 12, quinta, às 20 h.
Fonte: http://www.estadao.com.br/noticias/arteelazer,exposicao-itinerante-do-belga-jan-fabre-chega-a-sp,594005,0.htm

ballerina project: A morning in the East Village

ballerina project: A morning in the East Village: "Dane – Alex and I created this image early one morning in the St. Marks and Astor Place area in the East Village. Even at 6 am there was s..."

sexta-feira, 20 de agosto de 2010

GALERIA DE INSPIRAÇÃO: lori-earley

MODA E LITERATURA: MODA E LITERATURA - Vamos, Garotas! Alceu Pena R$2...

MODA E LITERATURA: MODA E LITERATURA - Vamos, Garotas! Alceu Pena R$2...: "A autora, Gabriela Ordones Penna apresenta uma análise da coluna “As garotas do Alceu” do artista gráfico brasileiro Alceu Penna, que atravé..."

Uma Trip colaborativa

Quer ajudar a gente a fazer a Trip de outubro? Nossa próxima edição vai ser colaborativa e todos podem participar com textos, ilustrações ou fotos. Basta escolher um dos temas propostos e mandar sua contribuição pra gente. Você pode participar enviando quantas peças quiser e para todos os temas propostos. Veja quais são:
1. Desenhe um objeto que ainda não foi inventado  mas você quer que exista daqui a dez anos
Aspirina sabor de pizza? Uma lata de refrigerante que se recicle sozinha? Viaje para o futuro e imagine algo bem útil, divertido ou inusitado que você gostaria de encontrar lá.

Como participar: Nosso parceiro neste tema é o pessoal do blog http://tntema.blogspot.com, mas você também pode mandar o desenho com o objeto imaginado para o triponline@trip.com.br
2. Escreva uma carta para o futuro
Faça uma carta, de você para alguém ou para você mesmo, falando sobre o presente, como se a carta só fosse ser lida daqui a 10 anos.
Como participar: o texto pode ser enviado através do blog www.donttouchmymoleskine.com, da jornalista Dani Arrais, nossa parceira neste tema. Mas quem preferir pode enviar diretamente para triponline@trip.com.br
3. Como vai estar a sua cidade daqui a 10 anos?
Faça uma montagem usando o photoshop ou qualquer outro programa de tratamento de imagens para compor a sua cidade do futuro. Use como base uma cidade que já existe e projete como você acha que ela estará daqui a 10 anos.
Como participar: Mande sua imagem para o email triponline@trip.com.br
4. Faça uma foto do que você não quer que exista mais daqui a 10 anos
Tem algo na sua cidade, no seu bairro, na sua faculdade, trabalho ou em qualquer outro lugar que você deseja que não exista mais daqui a 10 anos? Fotografe e mande pra gente.
Como enviar: Mande sua foto para o email triponline@trip.com.br
5. Fotografe algo que para você representa 2020
Faça uma foto de algo ou algum lugar que pra você tenha cara de ter vindo do futuro e mande pra gente.
Como participar: Mande sua foto para o email triponline@trip.com.br  ou poste no grupo da Trip no Flickr (http://www.flickr.com/groups/revistatrip ) com a tag #jaeh2020

Fotos e ilustrações: Salve o arquivo em formato .jpg com 15 cm de altura e 300 DPIs

Texto: Sem tamanho mínimo. Máximo de 1000 toques

PRAZO
Mande seus trabalhos até o dia 3 de setembro de 2010
SEUS DADOS
Não deixe de mandar seu nome completo, idade, e-mail, site/blog ou flickr se tiver
IMPORTANTE

Todos os trabalhos serão aprovados previamente por nossos parceiros e pela redação da Revista Trip, as imagens e textos que não estiverem condizentes com os temas não serão aceitos para publicação.
Ao enviar o seu trabalho para a Revista Trip (diretamente ou via blog/site parceiro), você estará autorizando a TRIP Editora, de forma inteiramente gratuita, a usar da imagem e do nome informados, por qualquer meio, suporte, processo ou veículo de comunicação, pela TRIP diretamente ou por terceiros devidamente autorizados por ela, no Brasil e/ou no exterior, incluindo: divulgação, reprodução, exposição e exibição pública e veiculações nas mídias nos sites de titularidade da TRIP ou autorizados por esta, bem como em publicações especiais nas quais a TRIP queira incluí-lo, por prazo indeterminado.
Além disso, ao enviar a foto você se responsabilizará por qualquer autorização envolvendo direitos autorais e/ou uso de nomes e imagens que possa se aplicar ao trabalho encaminhado, nos termos das normas vigentes no país, em especial as leis federais nº 9279/96, n° 9.610/98 e n° 10.406/02. O desrespeito à tais normas, implicará na sua responsabilização, cível e criminal, atribuída pela lei.

DICA DE CULTURAL: revista segundo ato


INICIATIVA BRILHANTE!
mandem um email e peçam a revista.

quinta-feira, 19 de agosto de 2010

CONVITE CULTURAL

MODA E LITERATURA: Livros: Moda e Literatura 2010.2 Turma A Noite .

MODA E LITERATURA: Livros: Moda e Literatura 2010.2 Turma A Noite .: "1. MALAGUETA, PERUS E BACANAÇO AUTOR: ANTONIO, JOÃO GRUPO: Ellen, Simone Gonçalves, Emily Magalhães 2. ELOGIO DA MADRASTAAUTOR: VARGAS LLO..."

GALERIA DE INSPIRAÇÃO: ILUSTRAÇÕES STINA PERSSON

GALERIA DE INSPIRAÇÃO: tomaskral


quarta-feira, 18 de agosto de 2010

estudos do corpo: AFESTA

ESTUDOS DO CORPO: Eis o poema: Os ombros que suportam o mundo

                                                            Olá Jô,
Sou seu aluno de Moda da FMU, turma B, noturno: André Abreu Ferreira


Estou lendo o livro do Calvino, Seis propostas para o próximo milênio, e estou adorando. Estava aqui pesquisando um poema que falasse sobre o corpo e achei um do Carlos Drummond que tenho certeza que se o Calvino tivesse conhecimento, estaria em seu primeiro capítulo do livro, que fala sobre Leveza.
 
Eis o poema:
Os ombros que suportam o mundo
Chega um tempo em que não se diz mais: meu Deus.

Tempo de absoluta depuração.

Tempo em que não se diz mais: meu amor.

Porque o amor resultou inútil.

E os olhos não choram.

E as mãos tecem apenas o rude trabalho.

E o coração está seco.
Em vão mulheres batem à porta, não abrirás.

Ficaste sozinho, a luz apagou-se,

mas na sombra teus olhos resplandecem enormes.

És todo certeza, já não sabes sofrer.

E nada esperas de teus amigos.
Pouco importa venha a velhice, que é a velhice?

Teus ombros suportam o mundo

e ele não pesa mais que a mão de uma criança.

As guerras, as fomes, as discussões dentro dos edifícios

provam apenas que a vida prossegue

e nem todos se libertam ainda.

Alguns, achando bárbaro o espetáculo,

prefeririam (os delicados) morrer.

Chegou um tempo em que não adianta morrer.

Chegou um tempo em que a vida é uma ordem.

A vida apenas, sem mistificação.

Quando Carlos Drummond coloca 'TEUS OMBROS SUPORTAM O MUNDO E ELE NÃO PESA MAIS QUE A MÃO DE UMA CRIANÇA', lembrei na mesma hora do Calvino, e essa relação do mundo "pesado" e a leveza. Acho que principalmente nesse trecho, ao colocar que carregamos um mundo grotesco nos ombros, onde se perdeu o amor, a sensibilidade, o respeito, a fé (Não exatamente em Deus, mas no ser humano em si), entre tantas outras coisas, ele traz a doce, inocente e leve imagem da mão de uma criança. Se colocassemos em uma balança a imagem de guerra, fome, morte e do outro lado, a serena imagem de uma criança e suas leves mãos, tenho certeza que a última pesaria mais, vendo com os olhos do Calvino.

Enfim, quis compartilhar isso até mesmo porque foi o poema que escolhi para fazer as colagens (construções).

Um abraço, André Abreu Ferreira

PROGRAMAS SOCIAIS: Para Onde Vão as Sobras(iL)? Coleção I



Parte integrante do Projeto Cidade Art-CircuLar, o trabalho reconstrói possibilidades criativas ( e de vida) para o material descartado na cadeia têxtil e de acessórios. As peças são construídas através da técnica de moulage - modelagem sobre o corpo ou manequim e geralmente resultam em modelos exclusivos. Esse processo proporciona intensa troca entre as partes/Pessoas envolvidas na confecção.
Mais em www.lilialvestilo.blogspot.com

Mostrar a identidade da indústria da moda na Bahia para todo o Brasil.

Esse é o objetivo do evento “Bahia Moda Design” que acontece nos dias 30 e 31 de agosto, em Salvador. A ação tem como principal objetivo fortalecer a imagem da moda baiana no cenário nacional. Rodadas de negócios, além de desfiles de grandes nomes da moda baiana também fazem parte da programação.

A produção do “Bahia Moda Design” leva a assinatura de Cláudio Silveira, que é reponsável por grandes eventos de moda no país, como o Dragão Fashion Brasil que acontece na cidade de Fortaleza.

fonte: http://liciafabio.uol.com.br

Vencedores ganharão uma bolsa de estudos de três meses na Moda Pelle Academy

Em uma ação inédita no setor de calçados, o WGSN firmou uma parceria com a Francal para a próxima edição do Prêmio Francal Top de Estilismo, que está com inscrições abertas e acontecerá no dia 18 de outubro. Líder mundial em pesquisa online, análise de tendências e notícias para a indústria de moda e estilo, o WGSN é uma referência para todos os profissionais que trabalham com moda e design.

O portal irá sortear, entre os 15 vencedores desta edição do prêmio (três em cada uma das cinco categorias), uma assinatura anual para que o futuro designer possa aumentar as oportunidades de seu desenvolvimento profissional na área. Outros dois vencedores ganharão uma bolsa de estudos de três meses na Moda Pelle Academy, uma das mais importantes escolas de estilo em calçados e bolsas do mundo, com todas as despesas de viagem e estadia patrocinadas pela Francal.

Campeonato comemora o lançamento da nova loja virtual da grife. Quem criar o melhor look contendo itens da Carmen Steffens ganhará um vale compras de mil reais para gastar no site

Para celebrar o lançamento da nova loja virtual da Carmen Steffens, a grife de calçados e acessórios femininos promove em parceira com o byMK, a primeira rede social de moda brasileira, um concurso social de looks. Quem montar o melhor visual fatura um vale compras no valor de mil reais para gastar no novo site.
O campeonato começa no dia 10 de agosto, mesmo dia em que entra no ar a nova loja virtual da grife, e vai até o dia 17 de agosto.
Para participar, os internautas primeiramente deverão possuir uma conta no byMK e criar looks que contenham ao menos um item da Carmen Steffens, sendo que os calçados não poderão ser de outras marcas. Os usuários terão à disposição cerca de 200 itens da grife para desenvolver os visuais.
Para o diretor de e-commerce da Carmen Steffens, Gabriel Spaniol, a grife possui uma expectativa muito além do que apenas acessos ao site. “Queremos conhecer melhor nosso público consumidor. Queremos saber como as pessoas gostam de combinar nossos produtos com o resto do visual. Sabemos que grande parte das mulheres primeiro escolhe o sapato, para depois decidir a roupa”, afirma.
A nova loja virtual da Carmen Steffens pode ser encontrada no endereço: www.carmensteffens.com.br.

O vencedor do concurso será anunciado no blog do byMK: http://blog.bymk.com.br/
fonte: http://www.closetonline.com.br/verMateria.php?id=3369

ESTUDOS DO CORPO: The drench Cubehead

GALERIA DE INSPIRAÇÃO: britânica Jessica Harrison

GALERIA DE INSPIRAÇÃO: italiano Francesco De Molfetta


MODA E LITERATURA: livro : A estética do Cangaço

MODA E LITERATURA: livro : A estética do Cangaço: "O livro é a primeira produção de história íntima sobre o fenômeno de insurgência social de maior apelo popular do Brasil. Sem perda do carát..."

terça-feira, 17 de agosto de 2010

EXPOSIÇÃO KEITH HARING – Selected Works



: KEITH HARING – Selected Works
Quando: de 31 de julho a 5 de setembro de 2010 – de terça a sábado, das 9h às 21h e domingos e feriados das 10h às 21h.

Onde: CAIXA CULTURAL São Paulo – Galeria Vitrine da Paulista – Conjunto Nacional (Av. Paulista, 2083 – Cerqueira César, São Paulo/SP) – Metrô: Estação Consolação

Quanto: Grátis

Infos: (11) 3321-4400

Prêmio RIOSUL Novos Estilistas: baiana é finalista: Maira Carvalho Saraiva

A jovem e criativa estilista Mai Saraiva é finalista do concurso RIOSUL
Conceito: Buscando uma fuga dos conhecidos cartões-postais do Rio de Janeiro, a favela se apresenta como uma fatia singular num imenso caldeirão da cultura carioca. Responsável por polêmicas discussões políticas, conquistou seu lugar na moda, nos modos, na música e no mundo com autênticidade.
Na favela é sempre verão. Garotas da laje, caixa d’água, varal. As roupas decotadas, coloridas e justas encontram um lugar no armário o ano todo. E a montação para o baile funk é um mix de sensualidade e sexualidade. Mulheres abusam dos brilhos, fendas e sobreposições e se jogam ao som da linguagem de seu povo, de seu universo carioca.
As cores da coleção são as mesmas que enfeitam as paredes das casas: azul, verdem amarelo, rosa. E são as mesmas dos muros com seus grafitis: preto, vermelho, branco e concreto.

As estampas destacam pequenos detalhes da vida em comunidades, com pegadores de roupa, baldes, pipas, sacolés e a própria favela, ao longe, grafitada.

2011 traz uma coleção anti-cartão-postal, sobre um Rio de Janeiro onde se tem verão o ano todo e para quem vive o verão apenas como mais uma temporada.
confira aqui: http://www.riosul.com.br/premio_finalistas.htm

um dos looks selecionados

Recebemos 120 projetos, dos quais foram selecionados pelo presidente do júri Marco Sabino, 30 projetos na categoria feminina e 13 projetos na categoria masculina, totalizando 43 projetos pré-selecionados.

look 2

Marco Sabino fez a seleção final, dos 10 projetos na categoria feminina e 08 projetos na categoria feminina. Acompanhamos todo o processo de seleção junto do Marco Sabino, e vimos projetos ótimos e muitas curiosidades. Muito trabalhos usaram o Pão-de-Açúcar como decote e o Cristo Redentor, o Calçadão de Copacabana e as Favelas como estampas. Tivemos temas como o samba, a malandragem carioca, o silêncio, a paz e minimalistas  Alguns foram além, usando o Rio de Janeiro capital, a Confeitaria Colombo e a arquitetura de Niemeyer.
Os projetos na categoria masculina: Muitos recortes, calças de influência oriental, muitos em sintonia com o que foi apresentado na semana retrasada de moda em Milão.

www.maisaraiva.com
http://www.cremilda.com.br
(71) 9244-1808

ESTUDO DO CORPO: livros

O Corpo Tem Suas Razões - Therese Bertherat (8533614632)


Descrição:Declaração de ética, mais que de poética, as conferências que Calvino preparou para a Universidade Harvard representam o testamento artístico de um dos protagonistas literários do fim de milênio. Em meio à crise contemporânea da linguagem, cada vez mais aguda, o grande escritor italiano identifica as seis qualidades que apenas a literatura pode salvar - leveza, rapidez, exatidão, visibilidade, multiplicidade, consistência -, virtudes a nortear não apenas a atividade dos escritores mas cada um dos gestos de nossa existência. Feitas de divagações, memórias, trechos autobiográficos, as Seis propostas de Calvino constituem um precioso legado do milênio para as gerações do ano 2000.
Prêmio Jabuti 1993 de Melhor Produção Editorial de Obra em Coleção
Tradução Ivo Barroso
SOBRE O AUTOR italo Calvino
Nasceu em Santiago de Las Vegas, Cuba, em 1923, tendo ido logo a seguir para a Itália. Participou da resistência ao fascismo durante a guerra e foi membro do Partido Comunista até 1956. Em 1946 instalou-se em Turim, onde doutorou-se com uma tese sobre Joseph Conrad. Publicou sua primeira obra, Il sentiero dei nidi di ragno, em 1947. Com O visconde partido ao meio, lançado em 1952, o autor abandonou o neo-realismo dos primeiros livros e começou a explorar a fábula e o fantástico, elementos que marcariam profundamente a sua obra. Nos anos 60 e 70 aprofundou suas experiências formais em livros como As cidades invisíveis e Se um viajante numa noite de inverno. Considerado um dos maiores escritores europeus deste século, morreu em 1985.

VERBO CRIAR